Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris Cinema. Mostrar tots els missatges
Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris Cinema. Mostrar tots els missatges

dijous, 31 de desembre del 2015

Fame 2009


Dansa, teatre, música i el tractament del camí artístic. Una pel·lícula obligada (basada en Fame de Christopher Gore i dirigida per Kevin Tancharden sota el guió d'Allison Burnett).

Dins la pantalla i dins la banda sonora únicament hi sobresurt un nom: Asher Monroe Book. Posseeix allò que li permet expressar-ho tot a través de la seva veu. Només cal escoltar el clàssic de George & Ira Gershwin Someone to watch over me, la balada Try o -superant a John Legend- la incomparable versió d'Ordinary People.

Dreamgirls


26/12/2015

The best live rendition of this song was performed by the uncomparable

Grand Piano

Protagonitzada per Elijah Wood i John Cusack, la pel·lícula dirigida per Eugenio Mira gira entorn a l'arriscada interpretació pianística d'una peculiar obra (La Cinquette, de Patrick Godureaux). És un compositor fictici i inventat per la dramatúrgia, però la partitura existeix amb el mateix títol. Així doncs, qui tingui interès en saber-ne més, deixo aquí un enllaç (cliquin). I qui vulgui investigar sobre la crítica de la banda sonora i el film, aquí n'hi ha un altre (tornin a clicar).

Ara bé, la pel·lícula compta amb tres mostres musicals més que resten silenciades en els enllaços anteriors. Penso que és just anotar-les. Per tant, la banda sonora de Grand Piano (2013) inclou també Ten happy fingers (escrita per Dr. Seuss i Frederick Hollander), The truth about love (de Vertigo Surround) i l'increïble espiritual negre Sometimes I feel like a motherless child (interpretat per Alice Ella).

Sens dubte, el millor moment de la pel·lícula i de la banda sonora és per Sometimes I feel like a motherless child. Sweet memories and... Merry Christmas to everyone!


The sound of music


25/12/2015

Seven brides for seven brothers


25/12/2015

dilluns, 30 de novembre del 2015

Boychoir

El film americà de l'any 2014 (dirigit per François Girard i escrit per Ben Ripley) té interès per la banda sonora centrada en el famós The American Boychoir, el qual fou creat juntament a la mateixa escola l'any 1937 sota el nom de Colombus Boychoir i va adoptar la denominació actual en la dècada dels 80. Entre algunes de les obres de referència, hi consten el Pie Jesu (del Requiem en re menor, Op. 48) de G. Fauré, Denn er hat seinen Engeln befohlen MWV B 53 de F. Mendelssohn o el Hallelujah (de l'oratori Messiah HWV 56) de G. F. Haendel. A més, la música de nova creació que s'inclou en la banda sonora és escrita per Brian Byrne i compta amb Josh Groban pel tema The mysteries of your gift.

Entre el repartiment de Boychoir, destaquen els protagonistes de la història: Dustin Hoffman (en el paper del director del cor, Carvelle) i Garret Wareing (que interpreta al nen Stet, el qual constitueix el nucli dramàtic de la història). Curiosament, l'últim -sense formació musical, però amb potencial vocal- va ser entrenat per Fernando Malvar-Ruiz (l'actual director de The American Boychoir) abans de gravar la pel·lícula.

En acabar de veure Boychoir aquell dimecres 18 de novembre, en els Multicinemes La Vailet (de Sant Vicenç dels Horts) i en la sessió de les 22h, vaig pensar intensament com el film exposa la rigidesa, la dificultat, la impossibilitat i gelosia d'alguns del "cant" clàssic vers el tractament i la gestió del talent. Una temàtica que és exclusiva i típica d'un tipus de "cant" i, en especial, dels moviments 'coraleros' propers. Tot plegat em sona i ressona massa. Aquest no és el camí, incompetents impresentables.

dissabte, 31 d’octubre del 2015

The last five years

Dirigida per Richard LaGravenese, The last five years (2014) està basada en el musical homònim de Jason Robert Brown. Compta amb dos grans somniures molt atractius com a protagonistes (Jeremy Jordan, interpretant a Jamie; i Anna Kendrick, en el paper de Cathy). Malgrat que la dramatúrgia es presenta desordenada i s'usa el recurs del feedback narratiu, s'entén tot; la producció és original i reuneix tots els elements que justifiquen l'epígraf promocional del film: "Tota història d'amor té dues versions".

Parlem a continuació de la parella d'actors. Vocalment, Anna Kendrick resta inexpressiva i usa una tècnica que genera aquell característic timbre tens i metàl·lic que acaba cansant (el twang). En canvi, Jeremy Jordan canta fent entendre el text, llueix diferents registres i presenta una interessant veu de cap. Per això, tot el pes dramàtic de la pel·lícula recau en Jeremy Jordan -els temes musicals són ben conduïts- i la seva interpretació supera clarament a Anna Kendrick.

Sobre les escenes, en destaquen unes set: Moving too fast; el conte (meravellós moment dins la casa, amb les llumetes i tot plegat; ell és el narrador i també interpreta els diferents personatges de la història al mateix temps, i on sens dubte signa el seu segell de bon actor amb The Schmuel song); la declaració (un duet interessant, força favorable per part d'ella gràcies a les direccions que ell pren); les copes amb els amics; la baralla; les infidelitats (d'elevada intensitat); i el número final (les dues versions de la història d'amor amb els dos temes musicals superposats Goodbye until tomorrow - I could never rescue you; música i imatge dialoguen: ell la deixa i ella encara espera un nou demà).

Per acabar, només una darrer apunt. És innegable que es tracta d'una gran producció musical, orquestral i cambrística, amb constants modulacions en la banda sonora i en els números musicals, però potser presenta un petit inconvenient. L'excés de música..., sempre hi ha música, sense descans!, i gens de text parlat!, necessari perquè respiri el conjunt.

I on projecten pel·lícules com The last five years? Doncs a pocs racons de Barcelona... Espero que els Cinemes Girona continuïn amb aquestes iniciatives, com la d'avui a les 19'30h de la tarda.

Eden (lost in music)


Garage
House
Deep House
Electronic music

Daft Punk
Jaydee
Paul Johnson
Frankie Knuckles
The Orb
Terri Hunter
Liquid
Kerri Chandler
Arnold Jarvis
Jon Cutler

Mia Hansen-Løve
2014, França
Mèlies Cinemes, 20/10/2015




2 TEMES MUSICALS:
One More Time (Daft Punk)
Brotha (Angie Stone - DJ Spen & Karizma remix)

-----------------------

just lost          no arriba enlloc (film = protagonista DJ)
grup d'amics fora de control                         raves
duresa                    lluita per un somni                    vida nocturna
drogues               alcohol               relacions
frustració de no aconseguir res               problemes econòmics
addicció a la cocaïna                                   2 actuacions musicals en directe
escena Daft Punk                               just not in music

-------------------------

2 ESCENES:
[I] Les llàgrimes de Paul (Felix de Givry) davant la mort del seu amic
[II] L'últim viatge de droga de Paul (Felix de Givry). Trobat al terra en el seu pis. Sol. Silenci. "Que apaguen la música..."






Excel·lent
banda sonora,
90's - 2010's.

dimecres, 30 de setembre del 2015

Amy

Impossible sentir-se indiferent després de veure Amy, the girl behind the name. De tot plegat, resta l'intent en superar l'espiral d'addiccions.

El documental -dirigit per Asif Kapadia sota el segell Altitude Film Distribution- repassa els aspectes biogràfics i musicals d'Amy Winehouse, incloent alguns èxits com Stronger than me, Tears dry on their own, Black to black i Rehab. També hi apareixen rareses mai escoltades com Detachment o les lletres de You always hurt the ones you love. O les versions de Moon river (escrita per Henry Mancini i Johnny Mercer), We're still friends (del gran Donny Hathaway), Body and soul (amb Tony Bennett, de l'any 2011) i Valerie (amb Mark Ronson, del grup The Zutons).

Avui, reflexions a la sortida dels Cinemes Verdi Park. True?

Ricki

Dirigida per Jonathan Demme, amb el guió de Diablo Cody i sota el segell TriStar Pictures, Ricki and the Flash és un film protagonitzat per la incomparable Meryl Streep. En aquesta ocasió, s'enfunda en la peculiar vida d'una autèntica rockera. I sigui quin sigui el seu paper, és sinònim d'un treball rigurós i amb bons resultats. La prova és que canta en directe davant del públic en les escenes musicals i també toca la guitarra (després d'entrenar-se durant uns sis mesos amb l'instrument, segons diuen...). I a més, en el repartiment s'hi inclou Mamie Gummer (justament la pròpia filla de Meryl Streep), i també Kevin Kline, Audra McDonald i Rick Springfield, entre d'altres.


Del conjunt de temes versionats dels 60 i 70 que sonen en la pel·lícula -amb alguns actuals com Bad romace (de Lady Gaga)-, pel context dramatúrgic hi destaquen: American Girl (de Tom Petty), My love will not let you (de Bruce Springsteen) i Drift away (de Dobie Gray).

Fou una manera agradable de passejar pels Cines Full del centre comercial Splau, a Cornellà de Llobregat, aquella nit del dimarts 29 de setembre.

dilluns, 31 d’agost del 2015

Surt el sol a Edimburg

L'any 2007 es va estrenar el musical Sunshine on Leith, creat per Stephen Greenhorn i basat en temes musicals del grup pop-folk escocès The Proclaimers (dels germans besons Reid: Charlie i Craig). Més tard, en el 2013, va aparèixer la banda sonora i la pel·lícula basada en el musical, amb els arranjaments musicals de Paul Englishby. El film (sota la direcció de Dexter Flethcer) és deliciós perquè conté un argument que se centra en allò tan necessari anomenat 'amor'. I a més, llueix unes vistes espectaculars d'Edimburg (fotografia de George Richmond).

Tot el repartiment és equilibrat tant en interpretació vocal com dramàtica i no hi destaca cap nom en concret. Ara bé, les veus femenines tendeixen a evidenciar certes traces clàssiques en la tècnica vocal; en aquest sentit, potser hagués estat més favorable el cant modern. Hi intervenen: George MacKay, Antonia Thomas, Peter Mullan, Jane Horrocks, Kevin Guthrie, Freya Mavor, Jason Flemyng, Paul Brannigan...

Dels temes de la banda sonora, són d'interès Then I met you (l'intens duo entre George MacKay i Antonia Thomas), Sunshine on Leith (la balada de Jane Horrocks, amb el cor trencat, acompanyada de la intrumentació celta dels violins i de la flauta) i el número final d'exteriors amb tots els personatges i alguns centenars més (coreografiat segons els cànons estètics de les pel·lícules musicals, d'efecte, amb modulació inclosa) a partir del vistós tema I'm gonna be (500 miles).

Només uns dies de reposició als Cinemes Texas de Barcelona (en versió original i subtítols en català), un gran descobriment per a la nit del 30 d'agost del 2015.

diumenge, 31 de maig del 2015

Walking on sunshine

Per contrarestar la nit plujosa del passat 19 de maig, vaig decidir anar al cinemes Balmes Multicines: Walking on sunshine, atret pels nous arranjaments (instrumentals i vocals, amb més presència de seccions corals, per cert) dels èxits de la dècada dels 80. De tots ells i per diverses raons cal mencionar alguns: Holiday (amb 'coros' potents i coregrafia inclosa), How will I know (menys actiu i en una altra tonalitat...), It must have been love (bona actuació i interpretació vocal sobretot en els aguts per part de la protagonista) i clar, Walking on sunshine (esperat perquè dóna títol a la pel·lícula).

Fent un repàs al conjunt d'actrius i actors, dir que la protagonista (Hannah Arterton) canta i actua correctament, igual que el protagonista (Giulio Berruti), però aquest -d'evident presència- té menys números vocals. Ara bé, ni un ni l'altra brillen per aptituds en moviment coreogràfic, per dir-ho d'alguna manera. De les actrius més afavorides, la germana de la protagonista (Annabel Scholey) i la seva amiga (Katy Brand), la qual posseeix una veu suggerent pel cant. També hi participa Leona Lewis, que no hi destaca, i Giulio Corso, de clares capacitats vocals.

En resum, Walking on sunshine és un feel-good film dirigit per Max Giwa i Dania Pasquini, que et fa riure, llueix un repartiment jove i atractiu, mostra alguns racons preciosos d'Itàlia i et fa reviure a través de les versions d'alguns dels temes més sonats dels 80:



dimarts, 30 de setembre del 2014

Jersey Boys

A partir del musical de Broadway i de la fama del grup americà The Four Seasons -molt exitós sobretot durant els anys 60-, neix enguany la pel·lícula Jersey Boys, dirigida pel gran Clint Eastwood i comptant amb John Lloyd Young, Vincent Piazza, Michael Lomenda i Erich Bergen com a intèrprets del quartet.

Un drama biogràfic del grup, liderat per Frankie Valli, que resulta un pèl llarg, 134 minuts de durada... Repassant tota la trajectòria musical, mostrant algunes dificultats -com les negociacions i temptacions discogràfiques que fracturen grups- i tractant encara que de manera tangencial el món de la droga, Jersey Boys és una nova aportació al gènere.

Malgrat que l'escena clau de dissolució del conjunt resulta massa extensa, la pel·lícula remonta amb la històrica reaparició del grup en The Rock and Roll Hall of Fame de l'any 1990, després de 20 anys sense actuar plegats; i acaba amb un número musical on no hi hi falten els moviments coreogràfics per un bon final de festa.

John Lloyd Young interpreta a Frankie Valli, amb aquella especial veu aguda que no considero gens agradable; i Erich Bergen -en el paper de Bob Gaudio- destaca per sobre de tots quatre gràcies a la seva presència i qualitats interpretatives.

Hi sonen les famoses cançons Who loves you, Sherry i Can't take my eyes off you, entre d'altres. Però crec que, l'endemà del 17 de setembre, no vau escoltar cap tema d'aquests. M'equivoco, públic?

dilluns, 29 de setembre del 2014

Begin again

Del director de Once, John Carney, ens arriba a Barcelona directament d'Estats Units aquest drama romàntic musical de l'any 2013.

Una història d'amor entre Gretta (Keira Knightley) i Dav (Adam Levine). Les dificultats d'una relació enmig de l'èxit del cantant. Un retrat de la indústria discogràfica amb Dan (Mark Ruffalo), un productor alcohòlic -de situació familiar i professional particulars- que capta el talent de la protagonista.

Certament, no sóc fanàtic de Keira Knightley, el seu somriure no em transmet confiança, però s'ha de reconèixer que enllesteix bé el paper. Sobre Adam Levine, sembla que està de moda des de fa alguns anys, i de manera justificada per la seva especial veu i els seus temes enganxosos amb Maroon 5. Doncs no ho fa gens malament això de fer d'actor! Per cert, molt més bona nota té l'aparició del gran CeeLo Green! Però qui constitueix el nucli narratiu i la millor interpretació, sens dubte, és Mark Ruffalo.
 
Molt recomanable Begin again per a una nit del 7 de setembre: un perfum musical d'esperança. I sobretot, un èxit assegurat la banda sonora amb Adam Levine i CeeLo Green! Segur que l'endemà buscareu algun tema, com Lost stars, Horny o Tell me if you wanna go home, oi?

dijous, 7 de març del 2013

Magic Mike

16-10-2012
Cinema Renoir Floridablanca

Channing Tatum
Matthew McConaughey
Alex Pettyfer
Cody Horn

Steven Soderbergh ("Traffic")

Warner Bros
 
Club Xquisite               nois                noies                cossos                sensualitat                sexualitat                sexe                amor                joventut                desordre                luxúria                vici                diners                nit                estil                show                streptease                strippers                música                ball                coreografies                drogues                alcohol                vida                vacances                platges                paraís                felicitat                paisatges                fotografia                inseguretat                futur                passat                present                objectius                diversió                violència                companyies                control                poder                professionalitat                rigor                sort               necessitat                dubtes               ambició                superficialitat                honradesa                sinceritat                visió                mentides                supervivència                dignitat                ofici                hàbits                lluita                autoestima